嗨!好久不見，我是Jaylee，久違的開發日誌時間。 所以說，9個多月過去了，BP的進度怎麼樣？ 我只能說，對，我知道當初他是被我規劃成一個動畫專案，並且有一些集數相關的規劃，不過後來世界觀裡面多出一些新角色，也改變了我後續的規劃。 後來我選擇先透過遊戲的形式來呈現石柱大戰故事，並逐步發展它未來的故事內容。這個選擇我覺得也不難猜啦，畢竟動畫製作本來就是一件非常下功夫的事情。 遊戲方面我確實是個不會Coding的人，所以遊戲開發有使用AI來幫我Coding，我的用法是請AI幫我寫程式碼然後我自己下去跑看看，我覺得不行或者要改的地方就會請他修改成我想要的方向，也會跟AI討論遊戲機制的可行性與效能問題，剩下的美術設計、動畫製作、音效、音樂、全部都是我的決策。 而且我認為做遊戲的好處就是，動畫只能給人們一次完整的視覺體驗，我知道細節還是可以反覆回去觀看，但他會比較缺少一種自己下去體驗的感覺，所以我覺得遊戲會是一個很大的優點，這大概是這次開發日誌最重要的一個轉折？(好的那種啦) 這個遊戲是什麼？好奇進度到哪裡了？ 石柱大戰 反正就是同名啦，只是故事的時間點

今天這篇文章，我更希望它是一種討論，而不是一個正確解答。 如果你今天也有類似的感覺，那很歡迎一起來討論！ 首先，動畫製作中常常會遇到幾種阻礙。這邊是一些我根據個人感受，整理出來的動畫痛點。 一、清稿時對「正確線條」的執著 如果滿腦子都只是在想，下一筆怎麼畫才是正確的，那你很有可能會變得很難繼續畫下去。 但這其實是一件很矛盾的事。清稿本來就意味著，你剛剛自由揮灑的草圖，現在需要變得更加乾淨、明確。 也正因如此，我們很容易開始害怕畫錯，每一筆都想做到最好，最後反而卡在原地。 二、什麼都要加戲 有時候加戲，是為了讓故事講得更通順，或是讓角色的動作更有情緒。 但如果是不必要的加戲，或只是因為想炫技，就很容易讓它變成一種甜蜜的負擔。 工作量不但會越來越大，還可能讓原本並不遙遠的終點，突然變得遠到看不見。最後不是作品變得更精彩，而是自己先在抵達終點以前失去動力。 三、太極端的工作方式 太極端的工作方式，很容易成為讓自己卡住的枷鎖。 總是追求完美，容易讓人過度疲累；但如果一直告訴自己隨興就好，也可能變成沒有期限地拖延。 壓力太大會不想做，但完全沒有壓力，好像也

接下來是我們的新篇章，這次我們會帶大家一起看看由Ollie Johnston 和 Frank Thomas寫的一本書《The Illusion of Life》提到的動畫12原則，來跟大家講解裡頭的重點！ 會拆成12個部分製作，如果我有時間的話，我會盡快製作的。 這邊強烈建議觀看影片哦，因為會有很多動畫的畫面示範 :3